Moderador: casarusia
jajáChaykovskiy escribió:Mayakovski muy buenas fotos.
Casi todas las fotos independientemente de la época del año, estan hechas sobre un día nublado y lluvioso... será por culpa del caprichoso tiempo de Moscú...
eso dice un amigo mío. Unas fotos de Moscú con el cielo azul parecería que no están hechas en Moscú 
Me alegro por ese sueño cumplido, seguro que no olvidarás las sensaciones del momento.Mayakovski escribió:Por fin pude cumplir con mi sueño: ver en persona la estatua del Obrero y la Koljosiana. Fue hace quince días, una tarde de sábado gris, lluviosa y con muy poca luz (de hecho, se hizo de noche al poco rato). Mis fotos no merecen estar en un hilo tan espléndido como éste ni hacen honor a las fotografías de Vladi. Sea como sea, aquí dejo algunas imágenes nocturnas del monumento de Vera Mujina...
Y no te falta razón. La siguiente foto, que la tomé desde la cabina de una noria, pese a estar hecha un domingo de agosto, es de un día lluvioso y nublado:Chaykovskiy escribió:Mayakovski muy buenas fotos.
Casi todas las fotos independientemente de la época del año, estan hechas sobre un día nublado y lluvioso... será por culpa del caprichoso tiempo de Moscú...
). Estuve buscando como un desesperado una pequeña reproducción de la estatua para ponerla en mi mesa, pero ni rastro (en Volgogrado hay Madre Patrias por todas partes). Con estas palabras se define el autor ruso de un blog, en el cual he podido encontrar este interesantísimo artículo que nos habla de la primera batalla que tuvieron que librar el Obrero y la Koljoziana contra el fascismo: una confrontación política y artística entre dos maneras distintas de entender la vida."Hace unos 4 años he empezado a aprender español, porque me encanta Latinoamérica (y España). Al mismo tiempo soy orgulloso de ser ruso y me gustaría pasar mi pasión por nuestra historia a otras personas, que tal vez quieran saber más de nuestro pasado y de la situación actual".
UN RUSO.
Obrero y Koljoziana - Guardafronteras del modernismo
Todo el mundo sabe sobre la estatua “Obrero y Koljosiana”, la obra maestra de Vera Mukhina, que además hasta el presente sigue siendo el logo de los estudios “Mosfilm”. Podemos ver este monumento recién renovado en una de las entradas de VDNKh (por sus sigla en ruso – la Exposición de los logros de la economía nacional – es un verdadero “Machu Picchu” soviético, que requiere un ensayo aparte). Sin embargo pocos recuerdan que Obrero y Koljosiana también fue uno de los primeros en recibir el golpe del fascismo paneuropeo.
La Exposición Internacional de París de 1937 fue el lugar, donde estrenaron la estatua como pieza central del pabellón soviético. Y claro, los organizadores de la exposición hicieron que el pabellón soviético se situara justo enfrente del nazi. Como si unas fuerzas siniestras (para identificarlas hay que solo ver la lista de los organizadores) quisieran que los rusos y los alemanes se enfrentaran para aniquilarse.
“Hubo incomodidad, porque resultó que nuestro grupo “Obrero y Koljosiana” volaba como un torbellino justo frente a los fascistas, - memoraba Vera Mukhina. – Pero fue imposible dar vuelta a la escultura, ya que iba en el sentido del edificio. <…> Los alemanes estuvieron mucho tiempo en espera, queriendo saber la altura de nuestro pabellón junto con el grupo escultural. Y cuando lo determinaron, entonces edificaron sobre su pabellón, una torre 10 metros más alta que la nuestra. Y por encima sentaron un águila. Pero el águila fue pequeña para tal altura y tuvo un aspecto bastante apocado”.
Hay que subrayar, que el padre del Obrero y la Koljoziana fue el arquitecto Borís Iofán (el nombre clave para el estilo imperio de la época). Como escribió Iiofán, “muy pronto nació la imagen de un joven y una muchacha, que personificaban a los dueños de la tierra soviética: la clase obrera y el campesinado koljoziano. Ellos alzaban muy alto el emblema de la URSS, la hoz y el martillo”. Sin embargo, algunos críticos dicen que esta imagen ya había sido repetida varias veces en aquel entonces, y que lo que hizo Iofán fue acudir categóricamente a lo que flotaba en el aire. Al mismo tiempo el secretario de Borís Iofán afirmaba, que el arquitecto había sido inspirado por la estatua clásica “Tiranicidas”.
El pabellón alemán fue obra de Albert Speer, el arquitecto predilecto de Hitler (y ministro de armamentos y guerra en futuro). Como cuenta Speer en sus memorias, él logró penetrar en el despacho donde se guardaban los diseños del rival – del pabellón soviético. Y entonces él descubrió de antemano que el pabellón soviético, adornado con las estatuas gigantes de Obrero y Koljosiana, encarnaba el embate de acero. El edificio fue todo un movimiento de formas horizontales, crecientes, hasta convertirse en la vertical de un pilón despegándose de la tierra. Vera Mukhina expresó muy bien el movimiento del pueblo soviético hacia adelante, hacia el comunismo. Y el pabellón alemán, construido en forma de la cifra romana “III”, según Speer, tenía que parar este embate.
Al lado de la torre gigante del pabellón alemán fue instalado un grupo escultural de Josef Thorak “Comandita”, cuyas figuras querían simbolizar la potencia de la Alemania Nazi.
“Speer contra Iofan con Mukhina. El águila contra la hoz y el martillo. Brutal clasicismo nórdico contra el constructivismo rojo, - comenta un blogger ruso varjag-2007. – Alemania contra la URSS. El resultado, el escudo enorme del Reich Nazi – el águila, agarrando la esvástica - se quedó directamente justo cara a cara con el obrero y la koljosiana. Sin embargo, la dinámica fantástica de la estatua, subrayada por el crecimiento de las masas arquitectónicas del pabellón, tanto dominaba en el panorama de la rivera del Sena, que la torre estática no solo no pudo parar su corrida ligera, sino que pareció simplemente un obstáculo bobo”.
Alexei Zamkov, el marido de Vera Mukhina (famoso médico, prototipo del profesor Preobrazhenski de la novela “Corazón de perro”) recordaba, que “Un día, poco antes de la terminación de las obras, vino uno de los obreros españoles que trabajaban cerca en el pabellón de la España republicana, y nos aconsejó revisar urgentemente las cabrias. Y no fue en vano. Uno de los cables estaba un poco aserrado. En el caso de ponerle carga esa cabria se hubiera roto sin remedio, lo que provocaría en su turno la destrucción irrecuperable de la estatua. Llamada en seguida la policía de París, se quedó hecha una pieza y puso cara de que eso no podía ser, porque eso no podía ser nunca: “En París, monsieur, estas cosas simplemente no se hacen”. Aquella misma tarde los voluntarios de los emigrantes rusos, partidarios de la idea de Stalin de la construcción del socialismo en un solo país, se pusieron a vigilar el terreno del pabellón soviético.
Igual que los amigos, aparecieron los detractores, - recordaba Vera Mukhina. – Nos perseguían los corresponsales fotográficos de ciertos periódicos burgueses que querían sacar fotos del pabellón junto con la escultura antes de que todo estuviera listo. Las piezas de hierro desarmadas tenían un aspecto poco atrayente”.
Los obreros de Francia, y sobre todo, de España, al pasar por el sector soviético, entraban en el solar de construcción y saludaban a las cabezas gigantes, que todavía estaban en la tierra, con el movimiento de la mano cuyos dedos fueron apretados en el puño.
¡Sus nietos y tataranietos, como todos los demas, son bienvendios en Rusia! El obrero y la koljoziana les esperan en VDNKh.
Autor del artículo: UN RUSO
guiademoscu.blogspot.com
La anécdota del cable y de los españoles republicanos no hacen más que agrandar el mito de este monumento. Y el detalle de que los nazis construyeran una columna más alta demuestra un punto de vista muy provinciano y tan sospechosamente traumático que haría las delicias de cualquier psicoanalista 
[b]Pepe Visarión Acero[/b] (otrora [i]Lazareto[/i]), el 10 de noviembre de 2006 escribió:Gracias Juli (hoy Mayakovski), espléndida foto!!!!!!! Uno de mis sueños es hacerme con alguna figurita de El Obrero y la Koljosiana y ponerla en mi mesa de escritorio, seguro que tiene que haberlas en bronce, pequeñitas...
[b]Starokoniushenij[/b], el 19 de marzo de 2008 escribió:(...) Lazareto, me he pasado años buscando esta figura, alguna reproducción en pequeño, lo que fuese, algo tan al uso en los mercadillos moscovitas. Pues bien, parece que no existen. Alguien me contó que en la época soviética estaba prohibido hacer reproducciones de esta escultura. Puede que tuviese algo que ver con que Vera Mukhina, al parecer, no era del agrado de Stalin...demasiado alegórica, por lo visto.
Hace años hubo una magnífica exposición en el Hermitage que se llamaba el París ruso y había una pequeña reproducción en yeso que era uno de los moldes que al parecer utilizó Mukhina para esculpirla....lástima que no haya más
Para algunos de los usuarios intervinientes en este tema ha sido un regalo para la vista el poder disfrutar in situ de la gran escultura.[b]Vladiвосток[/b], el 2 de junio de 2008 escribió:No hay de que Juli. Ya nos enteraremos cuando la instalen y por supuesto que habrá que ir a contemplar esta maravilla. Y ojalá salgan a la venta en el mercado reproducciones de la escultura similares a la que aparece en la siguiente foto:
Página, en ruso y en inglés, del Museo-Centro de Exposiciones "Obrero y Koljosiana"Store with big variety of souvenirs (books about Vera Mukhina and her work, about exhibitions of the 1930-40s, magnets, notepads, banners, mugs, souvenir plates, bronze figurines "Rabochiy i kolkhoznitsa", souvenirs with other Soviet symbols (magnets, t-shirts, badges), handicrafts goods (Zhostovo, Bogorodskaya carving, lacquer miniatures, matryoshka dolls), Fedoskino factory boxes, things of the Soviet period)
http://mvc-rik.ru/article.xhtml?pageParam=14&lang=1
http://mvc-rik.ru/ http://bonooooo.livejournal.com/74018.html Impresionante. ¡Cómo lucen esas banderas en la maqueta!
La aparición de la escultura 'Obrero y Koljosiana', un símbolo de la época soviética, provocó en las gradas un torrente de emociones. Una locomotora y varias construcciones metálicas recordaron los grandes avances tecnológicos de aquellos años y la Revolución. La industria automovilística soviética, el deshielo de Jruschov, la canción de la película Moscú no cree en las lágrimas… En definitiva, los rusos tuvieron oportunidad de recordar muchas cosas de su historia y de sentir nostalgia. Aunque, ¿hasta qué punto comprendieron los espectadores extranjeros todos estos símbolos temporales?
¡Que coincidencia Camarada!Siberia escribió:Vaya, hemos tenido la misma idea al mismo tiempo.
